Художественное исследование как взаимодействие
искусства и науки:
взболтать, но не смешивать

Формат: на площадке Шанинки и онлайн, другая площадка
Язык: русский, английский
Организаторы: Элина Сигалевич (междисциплинарная художница, магистрантка НИУ ВШЭ), Анастасия Булатова (перформанс-художница, выпускница СПбГУ, независимая исследовательница)

Аннотация

Современное искусство действует в сложном настоящем, познание которого требует новых исследовательских инструментов. Культурные и социальные повороты, реформы академического образования способствовали появлению и развитию в последние три десятилетия такой формы взаимодействия науки и искусства, как художественное исследование. «Искусство, основанное на исследовании», с тех пор завоевало крупнейшие международные выставки и биеннале, одновременно выступая в роли расширенной художественной практики, которая снабжает художественные процессы новыми инструментами самонаблюдения и обладает потенциалом бесконечной самокритики, за что подвергается вызову со стороны современных институтов, продвигающих искусство. Неолиберальная экономика финансирующих учреждений, академии, арт-рынка, политических институтов усиливается развитием технологий, социальных медиа и глобальных трендов. Вопрос автономии искусства особенно чувствительно преломляется в отношении художественных исследований, требующих эмансипации от академической среды.

Каким образом можно развернуть фокус художественного исследования от науки и академии обратно к самому искусству, отказываясь от ложной конкуренции между научными и художественными исследованиями и от утвердившейся вторичности художественной практики по отношению к научным результатам, как преодолеть роль искусства в качестве сопровождающего и иллюстрирующего? Как художники могут работать внутри искусства и с его собственной формой мышления? Возможна ли академическая революция, когда новый язык, не соответствующий научным стандартам, возникнет из аутентичности каждого произведения искусства, а художественное исследование сможет извлечь эти новые практики из искусства и интегрировать в академический дискурс? Как преодолеть иерархическое расположение теории над практикой искусства и перестать использовать теорию «модным» дополнением для легитимизации художественного исследования, от чего выхолащиваются обе формы знания? В чем отличие научного исследования от эстетического исследования и как развивать ненаучные эпистемологии? Искусство самообновляется с каждым произведением, художественное исследование самореференциально и использует медиальные формы и типы выразительности, не подчиняющиеся философской или научной мысли.

Российский контекст художественных исследований обозначен отсутствием дихотомии между искусством и академией и формирует язык публичной работы с проблематичным знанием. Программно российские исследования поддержаны основанной в 2013 году исследовательской платформой Музея Гараж, музей PERMM в 2023 организовал стипендии по научно-технологическому искусству, ММОМА провёл курс по медиа-археологии звука в междисциплинарном поле, а инициированная в 2023 Домом Культуры ГЭС-2 программа по художественным исследованиям, включающая открытую лекционную часть и лабораторию для художников плюс тематический выпуск журнала «Логос» по проблеме производства знания в искусстве, предоставила возможность широкого публичного знакомства с художественными исследованиями.

Мы обсудим положение художественных исследований с учётом российских и зарубежных реалий, рассмотрим методы художественных исследований - как более привычные (работа с архивами, автоэтнография, сайт-специфические практики), так и методологии социальных наук (path dependence theory, фрейм-анализ), подискутируем о том, как определить качество академических художественных исследований, поговорим об использовании искусственного интеллекта и технологий в практике художника-исследователя.

Рассмотреть проблематику художественных исследований приглашаем современных художников, исследователей, кураторов, представителей гуманитарных, социальных и естественных наук.

Параллельная программа включает обсуждения в рамках весенней конференции на дружественной академической площадке и мероприятия в художественных институциях. По материалам секции мы организуем научно-учебную группу по художественным исследованиям. Мы проводим перформативную практику по внедрению художественных агентов в академию и надеемся, что миссия выполнима.

В оформлении страницы использована фотография работы Петра Белого “Мечта”, 2023.

Тематические направления

  • Теория и философия искусства, основанного на исследовании.
  • Типология художественных исследований.
  • Художественные методологии и художественная практика исследовательского искусства.
  • Актуальные проблемы академических художественных исследований в международном контексте.
  • Художественные исследования и искусственный интеллект.
  • Особенности взаимодействия искусства с гуманитарными, социальными и естественными науками.
Подать заявку
Желающим выступить на секции необходимо отправить свои ФИО, информацию о месте учебы или работы, название доклада
и аннотацию (до 500 слов) на artsandsciences.vectors@gmail.com.

Прием заявок на участие в конференции продлится
до 28 февраля (включительно).

*Мы упростили подготовку сборника конференции. Для публикации отправьте развернутые тезисы на почту организаторов вашей секции и укажите в письме намерение опубликоваться. Обращаем ваше внимание, что работы пройдут отбор, подробности по ссылке.

Контакты
vectors@universitas.ru
Газетный пер., 3/5с1, Москва